Skip to main content

İnsanın özgürlüğü, kendisine yapılanlara karşı takındığı tavırda gizlidir. Jean Paul Sartre

Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Sanat Liseleri

Thumbnail image

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Egitim Kurslari

 

Kültür'ün manevi kültürle özdeşleştirilmesi ve manevi kültürün seçkinlerin kültürü olarak ele alınışı sonunda., manevi kültür alanının nasıl belirlendiği ve ne gibi özellikler taşıdığı sorunsalına gelenekçi-seçkinciler ile yenilikçi-seçkinciler (ta İmparatorluk döneminden bu yana) iki bağdaşmaz görüş getirmektedirler.

 

Doğu'cu ve Türk-İslamcı gelenekçiler manevi kültürün belirleyicisi olarak «milli ruh»u (milli duygu, düşünce ve değerler»i) görmekte; Batı'cı yenilikçiler ise «hümanist ruh»u. Bu haliyle, manevi kültür bunalımı içinde bocalayan egemen düşünce, «ruhlar çatışması» halinde sürüp gitmekte; bu «ruh döğüşü» sonunda hangisinin manevi kültüre egemen olacağı ilgiyle izlenmektedir.

 

Bu sürtüşme, manevi alanın bütünselliği söz konusu olduğundan köktenci bir özellik, yani, «ya hep ya hiç» özelliği göstermektedir; «ruh»en ya tam Doğu'lu olacağız ya da tam Batı'lı. Örneğin, (insana inanılmaz gibi geliyor ama) Prof. Dr. Sinan oğlu bu konuda şunları söylüyor: «Gençlerin Divan edebiyatı şairlerinden dizeler okumamaları, onların o evrenle-kendilerine özgür insan ve özgür vatandaş olma yoluyla herhangi bir yardımda bulunamayan o manevi evrenle bağlantıyı kesmiş olduklarını gösterir. Bu, devrimin en büyük başarılarından biridir».

 

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Eğlenceler ve Kutlamalar

Thumbnail image

Anadolu Genel Bütün Kurslar Hakkında Kısa Bilgi Veriyor

 

Bu durumda, Batı Avrupa'da sanatsal-kültürün yönlendirilmesi biçiminin altında yatan ana nedenler de açıkça ortaya çıkmaktadır. Kaldı ki, birer «sanat merkezi» olarak İngiltere (Londra) ve Fransa'nın (Paris'in) «sanat ticaretinden edindikleri kârlar olağanüstüdür. İşte bizde özlenen durum da yaklaşık olarak bu, kanımızca: Gelişmiş bir kapitalizm ve onun önderliğinde yönlendirilecek olan sanatsal-kültür yaşamının devlet eliyle eşgüdüm içine konması.

 

Ne var ki, ne bizim kapitalizmimiz o denli ileri, ne de sanatsal yaşam trafiğimiz. İleri kapitalist ülkeler ile azgelişmiş ülkeler arasındaki fark gitgide açıldığına göre, ne Batı Avrupa'nın ekonomik, ne de kültürel zenginliğine bu yoldan ulaşamayacağımız bizce açık bir gerçek gibi görünüyor.

 

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Eğlenceler ve Kutlamalar

Thumbnail image

Fotografcilik Kursları

 

Bu açıdan, Kastelli Şirketler Topluluğu Genel Koordinatörü, «Vakfın başlangıçtaki mal varlığının 25 milyon lira olduğunu, yılda ortalama 2–15 milyon lira gelir elde edeceğini» belirttikten sonra, «isabetli bir değerlendirme ile bu portenin beş yıllık dönem içinde 125 milyon liraya ulaşacağını» söylüyor. Öte yandan, «sanatın her dalında uğraş veren Türk sanatçısına yeni olanakların da sağlanacağını» bildiriyor.

 

Böylelikle, Kastelli Şirketler Topluluğu'nun, kurduğu Kültür ve Sanat Vakfı yoluyla, yalnız sanat yapıtlarının kendisine değil, ama sanatın üretim araçları ile üreticisine, yani, gerçek sanatsal değerlerin yaratıcısı olanlara da sahip çıkmayı amaçladığını görüyoruz. Kapitalizmin sanatın gelişmesine yardımcı olduğu açık bir gerdektir; ama bu onun kendi mahiyetini değiştirmediği gibi, kendi dayanağı olan fikrî sistem dışında bir sanatsal üretimin yapılabilmesi olasılığını da tam olarak değiştirmez.

 

Bu anlamda, Kastelli Şirketler Grubu'nca yönlendirilecek sanatsal yaratım ve sanatsal üretimin, onun kendi sanatsal-ideolojisi dışında gerçekleşemeyeceğini söyleyebiliriz. Ancak bu bankerlik kuruluşunun sanatsal-ideolojisi doğrultusunda sanatsal ürünlerin üretilerek ticaretinin yapılacağı ortadadır. Olsa olsa, bu sanatsal ürünlerin nitelikli olup olmayacağı ya da «kitle kültürü ve endüstrisi» içinde ne denli yer alıp almayacağı sorusu sorulabilir.

 

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Eğlenceler ve Kutlamalar

Thumbnail image

Çocuklar İçin Yaz Kurslari

 

Bu doğrultuda, Kastelli Şirketler Topluluğu Genel Koordinatörü şöyle diyor: «Kuruluşların toplumsal sorumluluğu, toplumu, kendi içinde kaynaşmış ve geleceğe yönelik hedeflerde ulusal bilinç etrafında birleşmiş olmaktır.» (1) Burada, Genel Koordinatör'ün temsil ettiği toplumsal-ekonomik kesimin çıkarları doğrultusunda bir sanatsal bilinçlilik şeklinin öngörüldüğü çok açıktır; çünkü kendi bankerlik kuruluşunun çıkarları ile geleceğe yönelik ulusal hedefler aynı bağlam içinde ele alınmaktadır.

 

Oysa, çok açıktır ki, bir ülkenin geleceğe yönelik hedefleri sadece bankerlik kuruluşlarının hedefleriyle açıklanamayacağı için, kendisinin önerdiği şekliyle, ulusal, bilinç etrafında birleşmiş değer yargılarında da ulusal bir uyum sağlanamaz.

 

Çünkü ulusal bilinçlilik yönündeki değer yargıları, bankerlik yönündeki değer yargılarıyla çeliştiği kadar, onu aşar. Ama yukarda sözünü ettiğimiz gibi, burada, sanatsal yaşama sahip çıkılabilmesi için gereken manevi koşulları, Kastelli Koordinatörü ister istemez kendi çıkarları açısından yaratmaya, kendi çıkarları doğrultusuna sokmaya, bunu da bütün bir toplum için öngörmeye çalışmaktadır.

 

 

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Kurs Ortamı Fotoğrafları

Thumbnail image

Lise Ogrencilerine Ozel Kurslar

 

Desen çalışmalarında mekân, bir boşluktur. Mekânın doğrudan deseni çizilemez. Kompozisyonda kullanılan varlıkların art arda sıralanması, birbirlerine örtme-kapama yapması ve bu sayede boşluğun görünür kılınmasıyla mekân kurgulanır. Varlıkların birbirleriyle ilişkili olarak yerleştirilmesi, derinlik duygusunu artıracaktır. Kompozisyondaki derinlik etkisi; deseni çizen kişinin algısına, yorumuna ve yaratıcılığına bağlı olarak değişim gösterir.

 

Mekânda derinlik oluşturmada varlıkları art arda sıralamanın yanında desenin elemanlarını da etkili kullanmak gerekir. Desenin elemanlarının kullanımı, ışığın etkisi, leke dağılımı mekânın algılanmasında farklı etkiler uyandıracaktır.

 

Rönesans Döneminde derinlik etkisi fi gürlerin yanında diğer varlıkların da betimlenmesiyle oluşturulurken Barok Dönemde ışığın etkisi kullanılarak derinlik oluşturulmuştur. Mekânın kullanımı, nesne-mekân ilişkisi dönemlere göre sanatçı üsluplarının gelişimiyle değişim gösterir. Her desen çiziminde mekân kullanılmayabilir. Sadece varlıkların deseni çizilebilir. Bu durumda kompozisyonda derinlik etkisini sağlayan bir mekân da olmayacaktır

 

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Kurs Ortamı Fotoğrafları

Thumbnail image

Lise-9-10-11 Siniflarina Guzel Sanatlar Fakulteleri Icin Egitim Kurslar

 

 

İnsan vücudu karmaşık bir yapıya sahiptir. Anatomik yapısı gereği her bir parçası kendi içinde harekete ve bu harekete bağlı olarak da diğer varlıklardan farklılıklara sahiptir. Hareketindeki değişimin yanında kendi içinde oranlara sahiptir. Bu oranlar temelde benzer olsa da kadın-erkek ya da yetişkin çocuk olmasına göre farklılıklar göstermektedir.

Görselde kadın-erkek ve yetişkin-çocuk vücutlarındaki oranların farkı görülmektedir. Desen çalışmalarında insan vücudunun oranları belirlenirken baş, yüzyıllardır birim ölçüsü olmuştur. Baş, birim ölçüsü alınarak gövdenin, kolların, bacakların birbirleriyle ve bütünle oranları tespit edilmiştir. Bu yöntem, oranların belirlenmesinde en yaygın kullanılan yöntemdir.

Desen çalışmalarında bu ve buna benzer kati yöntemler kullanmak yerine, desen çizen kişinin kendi çalışma üslubu içinde kendi yöntemlerini geliştirmesi daha doğrudur.

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Üniversiteye Hazırlık

Thumbnail image 

Çocuklar İçin Ozel Kurslar

 

 

Çizgi, kitleyi boşluktan ayırır ve tanıtır. Boşluk ve doluluk arasını oluşturan çizgi, formun maddi olarak algılanmasını sağlamaktadır. Onun, üç boyutlu olduğu hissini vererek dokunma duyusunu harekete geçirmektedir. Bu durum çizgiye, diğer elemanlardan daha saf ve etkileyici bir nitelik kazandırmaktadır. Resimleme çalışmalarında çizgi, tek başına gereksinimleri karşılayabilmektedir.

 

Bir yüzey sanatı elemanı olan çizgi, hareket ve güce sahiptır; bu nedenle tanınması ve kullanılması zordur. Çizgiler, yapılarından kaynaklanan bazı anlamlara sahiptır. Sanatçının heyecanını yansıtır ve insanda birtakım duygular uyandırır. Bu özelliğiyle ifadenin temelini ve sanatçının üslubunu oluşturmaktadır. Sanatçı, en karmaşık duygularını çizgi aracılığıyla en yalın biçimde ifade edebilmektedir. Bu nedenle her sanatçının çizgisi, kendi karakterine uygun özellikler taşımaktadır.

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Kurs Ortamı Fotoğrafları

Thumbnail image 

Hobi Sanata Gonul Verenler

 

 

Birincil renkleri karıştırırken bunların miktarları önemli bir rol oynar. ilk sırada görüldüğü gibi yeşil kolayca elde edilebilir. Ama daha sarımsı yeşil istiyorsanız, karışıma biraz daha sarı katın. Renklerin karışımı, tüm yaşamınız boyunca deneyiminizi arttıracağınız bir alandır.

 Thumbnail imageAdana Sanat GalerisiThumbnail imageAdana Sanat GalerisiThumbnail imageAdana Sanat Galerisi

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Eğlenceler ve Kutlamalar

Thumbnail image

Çocuklar İçin Ozel Kurslar

 

Tektür maddesi akrilik polimer extender olup tuval vs. üzerinde kabartı yapmada kullanılır. Bu madde çok kalını ve beyaz boyayı andırır. Tuvale ya da başka bir yüzeye istenirse 2 cm. kalınlığında bile sürülebilir. Kuruduğunda sertleşir ve boyanabilir. Yapıştırıcı özelliğinden kolaj yapmada yararlanılır. Ben, bu maddeyi resmin ön planındaki kabartmaları yapmada kullanıyorum.

 

Paletinize tektür maddesini boya gibi sürün. Fırçanızla biraz alıp resmin üstüne; iki üç küme halinde koyun. Sonra bu kez! Fırçanızla boya alıp tektür maddesinin üstüne bastırarak sürün ve fırçanızla çekin.

 

Tuvalinizde tektür maddesine verebileceğiniz şekiller sonsuzdur. Boyanın bu maddeyle karıştığı alanlar daha açık renkli olacaktır. Daha koyu olanlar için tektür maddesi kuruduktan sonra üstünü boyayın.

 

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Yayınlandığı Kategori Fotoğraf Kurs Ortamı Fotoğrafları

Thumbnail image

Hobi Sanat Egitici Kurslar

 


Paletimdeki renklerin arasında siyahın bulunmadığını farkettiniz. Siyahı bazı ressamlar kullanır, bazıları da kullanmazlar. Ben kullanmayanlardanım. Siyahı birincil renklerin karışımından elde ediyorum. Yeni başlayanlar için siyahı böyle elde etmek zor olabilir. Bu yüzden hazır siyah boyalardan kullanabilirsiniz.

 

Bir rengin daha soğuk olmasını isterseniz mavi, daha sıcak olmasını isterseniz kırmızı ekleyin.
Resim kağıdının üstünde değişik renkleri karıştırmayı deneyin. Bu renkleri paletinizde fırçayla karıştırıp kağıdınızın üstüne lekeler halinde sürün. Şimdilik renkleri denediğiniz için biçimler önemli değil. Size önerim bol bol alıştırma yaparak bu konuda deneyim kazanmanızdır. Çevrenizdeki renkleri inceleyerek bunları hangi boyaların karışımından elde edebileceğinizi tasarlayın.

 


 

Yayınlandığı Kategori Kurs Videoları
Sayfa 1 / 3