140 Puan Alan Arkadaşlar

Tamirci AdamTamircisevgililerFotoğrafcı

Çocuklar İçin Eğitici Kurslar

İnsanoğlunun ilk atalarının ortaya çıktığı dönem günümüzden yaklaşık iki milyon yıl önce başlayan ve 10.000 yıl önce son bulmuş olduğu tahmin edilen Paleolitik Çağ olarak kabul edilmektedir. Bu dönemin ilk el aletlerinin üretimiyle insanlaşma sürecine girişi de temsil ettiği var sayılmaktadır. Ancak verilen bu tarihlerin dünya geneli için geçerli olduğunu, fakat yerel olarak değişmeye açık bulunduğunu da belirtmek gerekir.

3 Orta Avrupa'da Üst Paleolitik dönemde kayıtlara geçen bazı pişmiş toprak örnekler bulunsa da Anadolu'da Paleolitik çağda pişmiş toprak ürünlere rastlanılmamaktadır.4 Neolitik çağ ile birlikte özellikle kilin pişirilmeye başlanması hem bu önemli malzemenin kullanım amaçlı olarak hayata girmesinde, hem de sanatsal bir malzemeye dönüşmesinde dönüm noktası olmuştur. Neolitik çağ ile başlayan, daha sonra yerleşik düzende devam eden seramik üretimi, günümüzde de gelişerek etkinliğini sürdürmektedir.

Pişmiş toprağın, ilk olarak depolama amacıyla kullanılan kapkacak ve küpler şeklinde günlük hayatın içine girdiği bilinmektedir. Dinsel törenlerde simgesel anlamlar taşıyan idoller; aydınlatmayı sağlayan kandiller; haberleşme ve belgeleme işlevi olan tabletler; tuğla, kiremit, suyolu ve künk gibi mimari elemanlar; takılar ve süs eşyaları, çanak çömlek, ocak gibi gündelik kullanım eşyaları; ölü küllerinin saklandığı kaplar ve lahitler seramiğin sayısız formlarından bazılarıdır.

5 Seramik, kısa sürede günlük hayatın vazgeçilmezlerinden olan pekçok ürünü insan hayatına sokmuştur, malzemenin esnekliği ve şekillendirmedeki kolaylığı sayesinde inanış ve dini ihtiyaçları karşılayan nesnelerden, çocuk oyuncaklarına kadar geniş bir ürün yelpazesinin üretilmesine imkân sağlamıştır.

Seramiğin 8000 yıllık tarihine damgasını vuran bereketli Anadolu toprakları, asırlar boyunca çok çeşitli uygarlıklara kapılarını açmış, topraklarında farklı kültürleri konuk etmiş ve insanlık tarihinin en önemli dönüşümlerine tanık olmuştur. Maya uygarlığından 4000 yıl, tarih öncesi Mısır'dan 1000 yıl önce, toprakla ateş Anadolu'da Çatalhöyük'te buluşmuştur.

Anadolu toprağı üzerinde, Neolitik çağdan Roma ve Bizans'a, Selçuklu ve Osmanlı'dan Modern Türkiye Cumhuriyeti'ne uzanan tarih yolculuğunun her adımında karşımıza yeni buluşlar, farklı formlar ve arayışlarla seramiğin izleri çıkmaktadır.6 Çanak-çömlek yapımının ilk kez nerede gerçekleştirildiğine dair kesin verilere ulaşamamakla birlikte Anadolu ve Yukarı Mezopotamya'da birçok yerleşmede gerçekleştirilen arkeolojik kazılarda, İ.Ö. 6000'lere tarihlenen örneklere rastlanmıştır. Bu anlamda Anadolu topraklarının seramiğin de anavatanı olduğunu düşünmek yanlış olmayacaktır.

Neolitik çağ ile başlayan pişmiş toprak eşya üretimi, sadece günlük kap ve kullanım eşyası ile sınırlı kalmamıştır. Çamurun plastik özelliği karşısında büyülenen Anadolu insanı, kille şekillendirdiği ana tanrıça heykelciklerinde inancına dair simgeleri elle tutulur hale getirerek, sanatsal yaratım gücünü ele veren uğraşlara da girişmiştir. Konya-Çatalhöyük'te, Diyarbakır Çayönü Höyük'de ve Burdur Hacılar'da gün ışığına çıkarılan ana tanrıça idolleri, belki de çamurun insan eliyle aldığı en naif ve en güzel biçimlerdir.

Yetenek Sınavları Yetenek Sınavları Yetenek Sınavları

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Egitim Kurslari

Bütün başarılı natürmort düzenlemelerinde türün farklı yönleri ele alınır. Profesyonel sanatçıların eserlerinin aşağıdaki kopyalarını incelerken grup duygusunu veya tam tersine muhtelif öğeler arasındaki kontrastı ve uyuşmazlığı tekrarlamak ve pekiştirmek için nesnelerin nasıl kullanıldığına bakın. Elde etmek istediğiniz etkiye bağlı olarak bu yöntemlerden herhangi birisini kullanabilirsiniz.

KadınTors ÇizimiTors ÇizimiTors Çizimi

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Kursu

Form : nesnelerin yapısal özelliğini ifade ettiği gibi bir sanat eserinde bütün içinde yer alan elemanların organizasyonuyla oluşan sonuç anlamına da gelmektedir. Eserin genel yapısı hem kompozisyonu hem de formu oluşturur. Sanatta düzenleme, insana özgüdür. Kompozisyonda amaç, nesneleri resim yüzeyinde dengeli ve özgün bir şekilde bir araya getirmektir.

Sanatta düzenleme ve estetik arayış, kompozisyonun sırrını oluşturmaktadır. Düzen, parça halindeki bütünleri bir araya getirerek yeni bütünler oluşturmaktır. Parça halindeki bütünler resim yüzeyinde dolulukları (massları) oluşturmaktadır. Bunlar da nesneler, figürler ve motiflerdir. Kompozisyonda dengenin sağlanması bu nesnelerin yerleştirilmesinde oluşan boşlukların (espasların) da bütün içinde değerlendirilmesini gerektirmektedir.

Nesneler arasında oluşan boşlukların da geometrik yapıları, büyük-küçük ilişkileri, yön ve hareketleri kompozisyonun birlik ve bütünlüğünü etkileyecektir. Eşit boşlukların oluşması tekdüzeliğe, nesneler arasında dengesiz boşlukların oluşması ritmin bozulmasına neden olabilir.

Nesneler arasında boşlukların iyi değerlendirilebilmesi, en iyi bakış açısının bulunmasıyla da ilişkilidir. sıkışmış görünecektir. Ufuk çizgisinin çok altında bir bakış açısında da boşluklar artacak, nesneler kısalacaktır. Hem nesnelerin hem de boşlukların birlikte değerlendirilmesi form oluşturmada önemlidir. Bu durum göz önünde bulundurularak en iyi bakış açısının değerlendirilmesi gerekir.

Kompozisyonda bütünlüğün sağlanması için nesnelerin mekânla da ilişkilendirilmesi gerekmektedir. Bu da nesneler arasındaki boşluğun değerlendirilmesiyle sağlanabilir. Mekân bir düzenleme ilkesidir. Mekân doğrudan resmedilemez. Nesneler arasındaki boşluğun görünür kılınmasıyla mekân var olur.

Mekân aynı zamanda nesnelerin birbiriyle olan ilişkisini de belirler. Öndeki ve arkadaki nesnelerin büyükküçük ilişkisi, nesnelerin birbirini kapatması, önde-arkada yer almasıyla oluşan düzen derinlik etkisini oluşturacaktır.

karakalem tekniklerikarakalem tekniklerikarakalem tekniklerikarakalem teknikleri

Hobi Kurslari

Kompozisyonda Model Hazırlarken Dikkat Edilecek Noktalar

1. Kompozisyonda model hazırlamak resim yapmak kadar önemlidir. Kompozisyon tasarımında kesin kurallar yoktur. Ama yine de Platon’un ‘Kompozisyon çok çeşitliliğin içindeki bütünü bulmaktır.’’ ilkesini akıldan çıkarmamak gerekir.
2. Bir kompozisyonu hazırlarken; Model göz seviyesine uygun olarak düzenlenmelidir. Modelin göz seviyesinden çok yukarda veya çok aşağıda olmaması gerekir.
3. Resmi yapacak kişinin modele uzaklığı 3-4 metreden fazla olmamalıdır. Atölye ortamında çalışma yapılırken yerleşim planı buna göre hazırlanmalıdır.
4. Modeli hazırlarken göze hoş görünmesi için uygun malzemelerle (kumaş vb.) fon hazırlanmalıdır.

KarakalemKarakalemKarakalemKarakalem

Universite Deslerine Destek Egitimleri

GİRİŞ

Günümüzün kültür sorunlarını, günümüzde kültürün aldığı çeşitli görünüşleri doğru bir şekilde değerlendirebilmemiz için, doğru bir kültür kuramına, kültür düşüncesi ve anlayışına sahip olmamız gerekir.

Böyle bir kuramın oluşturulabilmesi ya da geliştirilebilmesi ise öncelikle bu tür kültürel olguların bilimsel dünya görüşüyle yorumlanması ve açıklanmasına, karşıt kültür kuramlarının eleştirilmesine, günümüze egemen böylesi kuram ve görüşlerin yetersizliklerinin, sınırlılıklarının ve yanılgılarının açığa serilmesine bağlıdır.

Ancak, unutmamak gerekir ki, kültür kuram ve anlayışları, hem tarihsel süreç içinde ortaya çıktıkları, dolayısıyla bağlı ve içinde Varolcukları kültürün ayrılmaz bir parçasıdırlar; yani bizlere bağlı oldukları toplumsal ekonomik yapıyı, üretim tarzını ve ilişkilerini gösterirler; hem de, bu kültürün kendi bir ürünü ve anlatımıdırlar, yani, bu toplumsal-ekonomik yapı, üretim tarzı üzerinde belirlenen düşüncenin özelliklerini gösterirler.

Karakalem Portre Karakalem PortreKarakalem Çocuk Portre ÖrnekleriKarakalem Çocuk

Universite Deslerine Destek Egitimleri

Desenin plastik sanatlardaki yeri ve önemi tartışılmazdır. Tüm plastik sanatlar alanlarına temel giriş, deseni öğrenmekten başlar. Ama desenin kendi de bir sanattır.

Deseni öğrenmek, yeni bir dil öğrenmek gibidir. Kendi "sözlüğü" ve kendi "grameri" vardır. Bu "dili" öğrenmek için sistematik ve disiplinli bir şekilde yıllarca çalışmak ve sürekli elde eden bilgileri geliştirmek gerekmektedir. Güzel Sanatlarla ugraşanlar işte bu dili öğrenenlerdir.

Karalalem-ÇizimlerKaralalem-ÇizimlerKaralalem-ÇizimlerKaralalem-ÇizimlerKaralalem-Çizimler

Hobi Kurslari

Ayaklar Bacaklarda Detay
1. Sıkça kullandığınız bir görünüm olmasa da ayakları alttan çizmeyi öğrenmeniz gerekecek. Bu perspektiften bakıldığında ayak parmaklarıyla ayak tabanı arasındaki ilişki çok farklı.

2.Karmaşık bir eklem olan ve bacak yapısından önemli bir yere sahip olan dizi yakından incelemeniz gerekecek. Aslında oldukça dikkat çekici bir şekle sahip olan dizleri çizmek, örneğimizde olduğu gibi, öznenin diz kapağı açık olarak gösterildiği zaman, çok eğlenceli olabilir.
3.Daha önce 125. sayfada gördüğümüz gibi bacakları tanımlayan unsur kasların ne kadar iyi betimlendiğidir. Bu çizimlerde bacak kasları çok açık şekilde tasvir edilmiş.

Bacağın ayakla birleştiği nokta yeni başlayanlar için sorunlu bir bölge olabilir ve diğer bütün kısımları mükemmel olan bir çizimi berbat hâle getirebilir. Ayak bileğiyle ayağın üst kısmı arasındaki ilişkiye özellikle dikkat edin ve bu ilişkiyi bolca çizin.

Canlı ModelelerCanlı ModelelerCanlı ModelelerCanlı ModelelerCanlı Modeleler

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Egitim Kurslari

Desen Nedir? Nasıl Çizilir? Desen Örnekleri Görsel sanatlar alanında, özellikle resim çalışmalarında
Karakalem, füzen veya renkli kuru kalemlerle nesnenin birtakım özelliklerinden arındırılarak daha anlaşılır biçimlere sokularak yapılan çalışmalara verilen isimdir.

Tahta, çini, kumaş, kâğıt gibi yüzeylerin üzerinde varlıkları, nesneleri belirli çizgilerle gösterme, betimleme. Görsel bir etki yaratmak amacıyla yapılmış çizgi resimlerin tümü. Desen yapma sanatı.

- Tahta, çini, kumaş, kâğıt vb. yüzeylerin üzerinde varlıkları, nesneleri belirli çizgilerle gösterme, tasvir.
- Görsel bir etki yaratmak amacıyla yapılmış çizgi resimlerin hepsi.

Mimarlik sozlugune gore Desen: Kumas ve benzeri seyleri susleyen sekillerin tümü. Birkaç Desen Örneği;

Eller4 ElEllerimiz ve AyaklarımızEllerAyaklar

Çocuklar İçin Eğitici Kurslar

Çizgileri

Çizme ve tarama tekniğini kullanma denemelerini sürekli olarak yaparak hangi yaklaşımın en etkili sonucu verdiğini keşfetmeye çalışın. İki ayrı nesne için hiçbir zaman aynı yaklaşımı kullanamazsınız. Aynı nesneleri önce keskin hatlarla sonra yumuşak ve titrek çizgilerle çizmeye çalışın. Şimdi sonuçları karşılaştırın. Her zaman doğru olan bir çizim yöntemi yoktur. Kendi muhakeme gücünüze güvenin; sonuçtan memnunsanız, sorun yok demektir.

Chardin, Cezaime ve Morandi gibi büyük natürmort ressamları benzer nesneleri çoğu kez tekrar tekrar kullanmıştır. Chardin'in üç natürmortunun kopyasını aşağıda inceleyebilirsiniz.
Üç düzenlemede de benzer nesnelerin denge ve kompozisyon varyasyonlarıyla nasıl kullanıldığını görebilirsiniz. Bir nesnenin boyuyla diğer nesnelerin boyu arasındaki kontrast, nesnelerin boylarındaki çeşitlilik, karşı denge ve kontrast yaratacak şekilde gruplandırılmış şekiller göze son derece ilginç görünüyor - bu öğeler Chardin'in usta çizgilerini gösteriyor.

Bu sürahiler, bardaklar, taslar ve tavalar aldatıcı şekilde basit görünse de Chardin'in yumuşak ve zor çizilen kenarları, parlak yansımaları ve koyu yumuşak gölgeleri tasvir etmedeki benzersiz yeteneği sayesinde oldukça sıradan nesneler renk tonlarından oluşan güzel bir şiire dönüşüyor. Aslında 'sıradan' hiçbir nesne yoktur. Bir sanatçının ince algılayışı iş başındayken her şey sıra dışı hâle gelir.

oynayan fotoğrafçıkonuşan kızlarkonuşan