Hobi Sanat Egitici Kurslar

REVİZYON 1

Şimdiye dek çalıştığınız çizimlerde insanları çizmek için pek çok farklı yöntem gösterilmişti. Sürekli ve dikkatli bir şekilde alıştırma yapmazsanız bu bilgilerin ve yönlendirmelerin hiçbir yaran olmaz. En iyi yöntem hayatın içinden çizim yapmaktır.

Her zaman mümkün olamasa da şaheser çizimleri kullanarak yapacağınız düzenli çalışmalar büyük yarar sağlayacaktır. Hiçbir şey sürekli alıştırma yapmanın yerini tutamaz. Pratik yapmazsanız ilerleyemezsiniz.

Kursda Ogretilen Teknikler

Işık, dörtte üç büyüklükteki bu görünümün vurgu kazandırdığı bu portreye belirli bir özellik kazandırıyor. Işığın yukarıdan gelmesine karşın yüz, burun dışında, doğrudan ışık almıyor. Bu tür görünümlerde, başın ve yüzün merkez çizgisini hizalamak ve yüz organlarını bu çizgi boyunca doğru yerleştirmek için büyük dikkat gösterilmelidir. Özne doğrudan izleyiciye bakıyor olsaydı, merkez çizgisi çok daha belirgin olacaktı. Bununla birlikte, bakışta istenilen yumuşaklık ve huzur duygusu olmayacaktı.

1. Başın şeklini inceledikten sonra, saç bölgesini ve gözlerin, burnun ve ağzın yerini işaretleyerek çevre çizgisini çizin.

2. Temel gölgelendirmeyi yapın; bu sefer aynı yönde gölgeleme yaparak yumuşak ve düz bir görünüm elde edin.

3. Burada temel tonlar farklı yönlerde tonlamalarla kesilerek gerekli ışık ve gölge etkileri verilmiş, ayrıca, derinlik ve üç boyutluluk etkisi çok daha ince ve detaylı olarak verilmiş. Saçın, gözlerin, burnun ve ağzın konumunu vurgulamak ve portrenin kalitesini artırmak için çizgiler eklenmiş.

Bir portrede yüz organlarını doğru olarak oturtmak ve sonra ağzın, burnun ve gözlerin şeklini, başın ve çenenin çevre çizgisini aslına olabildiğince yakın çizebilmek temel kuraldır. İlk denemede başaramazsanız cesaretiniz kırılmasın; ama bu hedefi her an aklınızda bulundurun. Gördüklerinizi ve görmediklerinizi kâğıt üzerine her zaman tam olarak aktarmaya çalışın. Gözlerinize güvenin. Gözler son derece hassas organlardır.

Lise-9-10-11 Siniflarina Guzel Sanatlar Fakulteleri Icin Egitim Kurslar

Sanat eğitimi alan bireylerin sanat tarihi bilincini geliştirerek geçmişten günümüze neler yapıldığını bilmesi, bireyin kendini gerçekleştirmesi ve çağını anlamlandırabilmesi açısından önemlidir. Kültürel birikimini tamamlayan birey, bu sayede bir sanat eserini tanıyıp kavrayacaktır.

Geçmişten günümüze sanatı tanıyan birey, kendi sanat görgüsünü geliştirecek ve kültürünü gelecek kuşaklara aktarabilecektir. Sanat nesnelerini tanımak ve anlamak ancak araştırarak, irdeleyerek, akıl süzgecinin dışındaki verilerden olabildiğince uzak durarak gerçekleşir.

Sanat nesneleriyle sürekli karşılaşan insan iyiyi kötüden ayırt edebilir. Örneğin, iyi şiir örnekleriyle karşılaştıkça güzeli, güzel olmayandan ayırt etmede pratik bir yetenek kazanacaktır. Kazanılan bu pratik yetenek tek başına yeterli değildir. Eserler üzerinde düşünmek, karşılaştırmalar yapmak, başkalarının düşünce ve yargılarından yararlanmak gerekir. Önemli sanat olgularına bu yolla ulaşılabilir.

Peyjaj Mimarlıği Icin Ozel Dersler

REVİZYON 1

Şimdiye dek çalıştığınız çizimlerde insanları çizmek için pek çok farklı yöntem gösterilmişti. Sürekli ve dikkatli bir şekilde alıştırma yapmazsanız bu bilgilerin ve yönlendirmelerin hiçbir yaran olmaz. En iyi yöntem hayatın içinden çizim yapmaktır.

Her zaman mümkün olamasa da şaheser çizimleri kullanarak yapacağınız düzenli çalışmalar büyük yarar sağlayacaktır. Hiçbir şey sürekli alıştırma yapmanın yerini tutamaz. Pratik yapmazsanız ilerleyemezsiniz.